Έκθεση ”Amor Vacui”

AVLAMHS-GERASIMOS-1-1200x854

 

 

 

 

 

 

 

Έκθεση ”Amor Vacui”

Πρόκειται για τους Γεράσιμο Αβλάμη, Ελένη Γκινοσάτη και Κωνσταντίνο Πάτσιο, οι οποίοι πραγματεύονται, ο καθένας με τον τρόπο του, την έννοια του κενού ή μη κενού στην τέχνη. Την οργάνωση και επιμέλεια της έκθεσης έχουν η Μαρία Ξανθάκου και η Λουίζα Καραπιδάκη. Η αφαιρετική προσέγγιση της ζωγραφικής, είναι κοινό στοιχείο στο έργο και των τριών καλλιτεχνών.

Η δουλειά του Γεράσιμου Αβλάμη, με εμφανή μινιμαλιστικά στοιχεία, εμπνέεται από την πόλη και είναι βαθιά επηρεασμένη από το graffitti και την street art, με τα οποία επίσης ασχολείται: «στα έργα μου υπάρχει μια σχέση πύκνωσης και αραίωσης», λέει ο Γεράσιμος Αβλάμης. «Η αντίθεση κενού-γεμάτου έχει έντονο χαρακτήρα. Συχνά χρησιμοποιώ γραμμές και σύμβολα, πολλά στρώματα λευκού χρώματος, αφαιρώντας από την κουλτούρα του δρόμου  την πλουραλιστική, έθνικ διάθεση της. Τα έργα έχουν γραμμικό χαρακτήρα και δύο διαστάσεις, καθώς στόχος είναι να μην προκαλούν ψευδαισθήσεις στο θεατή, να έχουν όσο το δυνατόν αφαιρετική υπόσταση, ώστε να μην τον καθοδηγούν, αλλά να τον αφήνουν ελεύθερο σε μια σύγχρονη κοινωνική παρατήρηση της τέχνης.»

Στα χειρονομιακά έργα της Ελένης Γκινοσάτη η ένταση του χρώματος είναι πιο ορατή, αλλά πάντα η αφορμή είναι η κενή επιφάνεια που συναντά σε ένα χρωματιστό ύφασμα: «Στα έργα μου γίνεται μια απεικόνιση της πραγματικότητας της κοινωνίας γύρω μας, κατακερματισμένης, διασπασμένης, αλλόκοτης. Πάνω στον καμβά οι φόρμες και οι χειρονομίες  δεν ανταποκρίνονται σε πραγματικά είδωλα-σύμβολα τα οποία είναι συνηθισμένος να διακρίνει ο ανθρώπινός νους, αλλά σε επινοήσεις της στιγμής», επισημαίνει η Ελένη Γκινοσάτη. «Ζωγραφίζω σε μεγάλες επιφάνειες χρησιμοποιώντας έντονες αντιθεσεις, εντάσεις, αυξομειώσεις, γραφές-διαγραφές, λάθη-διορθώσεις. Η ζωγραφική μου πολλές φορές λειτουργεί και ως λύτρωση-λύση, διαφυγή σε άλυτους προβληματισμούς και κοινωνικά ζητήματα.»

Ο Κωνσταντίνος  Πάτσιος, παρουσιάζει έργα τα οποία είναι κολάζ σε χαρτί. Στη δουλειά του o έρωτας για το κενό έρχεται σε αντιδιαστολή με τον τρόμο του κενού -horror vacui:«Η δουλειά μου παίρνει την έμπνευση της από το «δέρμα» της πόλης, από τις αφίσες που είναι επικολλημένες στους τοίχους και εμπεριέχει τη φθορά των στοιχείων τους. Αποτελεί κάτι ανάμεσα σε προσωπικό ημερολόγιο και ημερολόγιο πόλης», λέει ο Κωνσταντίνος Πάτσιος. «Πρόκειται για περιεκτικά έργα με λίγα παραστατικά στοιχεία, με έντονη αντίθεση ανάμεσα στις κενές και τις γεμάτες επιφάνειες, όπου η χειρονομία, ή το σχήμα έχουν τον πρώτο λόγο και όχι τόσο η ζωγραφική αφήγηση. Με ενδιαφέρει πολύ να παίρνω κάτι και να το μεταμορφώνω, να του δίνω νέα διάσταση», καταλήγει.

Η ιστορικός τέχνης Λουίζα Καραπιδάκη γράφει αναφορικά με τη συνάντηση των τριών καλλιτεχνών στην έκθεση “Amor Vacui:

«Τρεις διαφορετικές εικαστικές γραφές συνυπάρχουν και ορίζουν μια σύγχρονη εικονογραφία μέσα από το ατέρμονο παιχνίδι του κενού-μη κενού στην τέχνη. Τα επιβαλλόμενα κενά δεσπόζουν, αν και δυναστεύονται από τον φόβο του κενού και οι καλλιτέχνες πιστοί στους άυλους κανόνες του amor vacui διαπραγματεύονται αισθητικά τα έργα τους με διαφορετικά καλλιτεχνικά μέσα, ζωγραφική, κολλάζ, σχέδιο και μικρές εγκαταστάσεις. Ο θεατής καλείται να ανακαλύψει μέσα από ένα συναρπαστικό υπερθέαμα μιας μεταμοντέρνας εικαστικής αφηγηματικότητας μορφές της σύγχρονης «κενοφοβίας» στον αφηρημένο εξπρεσιονισμό της Ελένης Γκινοσάτη, στις ευρηματικές εικονογραφικές μεταπλάσεις του Κωνσταντίνου Πάτσιου και στις χωρίς όξυνση σχεδιαστικές αντιπαραθέσεις του Γεράσιμου Αβλάμη».

 

Εγκαίνια έκθεσης: Πέμπτη 24 Ιανουαρίου 2019, 19.00.

Από 24/01/2019 έως 23/02/2019
Ώρες λειτουργίας:Δευτέρα, Τετάρτη, Σάββατο 10.00 -19.00. Τρίτη, Πέμπτη, Παρασκευή, 10.00-21.00

Τοποθεσία: i-D ProjectArt, Κανάρη 12, Κολωνάκι

Είσοδος Ελεύθερη

 

Πηγή: https://www.culturenow.gr/erotas-gia-keno-omadiki-eikastiki-ekthesi-sto-d-projectart/

Πόζα / Μοντέλο στο Εργαστήρι Τέχνης Ζωγραφίζω (αλλαγή ημερομηνίας)

%ce%b5%ce%bb%ce%b5%cf%8d%ce%b8%ce%b5%cf%81%ce%bf-%cf%83%cf%87%ce%ad%ce%b4%ce%b9%ce%bf-%ce%b3%cf%85%ce%bc%ce%bd%cf%8c-%ce%bc%ce%bf%ce%bd%cf%84%ce%ad%ce%bb%ce%bf-%ce%ba%ce%ac%cf%81%ce%b2%ce%bf%cf%85

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Σας ενημερώνουμε ότι την Πέμπτη 31 Ιανουαρίου, από τις 6 έως τις 9 το βράδυ (και όχι την Τρίτη 29 Ιανουαρίου) θα ποζάρει μοντέλο για σχέδιο ή χρώμα. Το κόστος συμμετοχής για νέα μελή είναι 15 ευρώ (εξαιρούνται της συμμετοχής τα παλαιά μέλη μας). Σας περιμένουμε.

Πόζα / Μοντέλο στο Εργαστήρι Τέχνης Ζωγραφίζω

18280137_431210497236238_292020492_n

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Την Τρίτη 15 Ιανουαρίου και την Τρίτη 29 Ιανουαρίου θα ποζάρει μοντέλο στο εργαστήρι μας για σχέδιο ή χρώμα,  από τις 6 έως τις 9 το βράδυ, το κόστος συμμετοχής για νέα μελή είναι 15 ευρώ (εξαιρούνται της συμμετοχής τα παλαιά μέλη μας). Σας περιμένουμε.

Επίσκεψη στην Πινακοθήκη Βογιατζόγλου

49116969_2129433600450633_7513379843593994240_n

 

 

 

 

 

 

48926500_2129434000450593_8713697149830823936_o

 

 

 

 

 

 

48964962_2129434167117243_3789424244824211456_o

 

 

 

 

 

 

49025912_2129433630450630_8201139291779235840_o

 

 

 

 

 

 

Το Σάββατο 22 Δεκέμβρη, οι μαθητές του Εργαστηρίου Τέχνης Ζωγραφίζω επισκέφτηκαν την έκθεση ”Τρεις Συλλέκτες – Τρεις Εποχές” στην Πινακοθήκη Γιώργου Ν. Βογιατζόγλου.

Ευχαριστούμε θερμά τον κ. Γιώργο Βογιατζόγλου και τον κ. Χρίστο Χριστοφή, οι οποίοι μας ξενάγησαν στην Έκθεση!

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Εορταστικό Ωράριο

christmas-holiday-facts

 

 

 

 

Σας ενημερώνουμε ότι το εργαστήρι θα παραμείνει κλειστό από την Δευτέρα 24 Δεκεμβρίου έως και την Τετάρτη 2 Ιανουαρίου. Τα μαθήματα θα ξεκινήσουν κανονικά την Πέμπτη 3 Ιανουαρίου. Ευχόμαστε καλές γιορτές και ευτυχισμένο το νέο έτος!

Έκθεση: ”Τρεις συλλέκτες – Τρεις εποχές”

1620

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Η Πινακοθήκη Γιώργου Βογιατζόγλου παρουσιάζει την έκθεση «Τρεις συλλέκτες –  Tρεις εποχές», με έργα από τις συλλογές του Γιώργου Βογιατζόγλου, του Σωτήρη Φέλιου και του Χρίστου Χριστοφή, σε επιμέλεια Μάνου Στεφανίδη.

Συγκεκριμένα, εκτίθενται 100 έργα ζωγραφικής, γλυπτικής και φωτογραφίας, 70 Ελλήνων δημιουργών, γεννημένων από το 1930 και μετά. Από τον Νίκο Κεσσανλή και τον Παύλο, στον Γιώργο Λάππα και τον Στέφανο Δασκαλάκη, μέχρι τους νεότερους Μανώλη Μπιτσάκη και Γιάννη Βαρελά. Πρόκειται για καλλιτέχνες που σημάδεψαν με το έργο τους την πορεία της μεταπολεμικής τέχνης στην Ελλάδα.

Η επιλογή των καλλιτεχνών και των έργων έγινε από κάθε συλλέκτη για κάθε μία από τις τρεις εικοσαετίες, τις τρεις εποχές, που καλύπτει η έκθεση. Έργα καλλιτεχνών γεννημένων την εικοσαετία 1930-1950 προέρχονται από την Συλλογή Βογιατζόγλου, αυτών της περιόδου 1950-1970 από την Συλλογή Φέλιου και της περιόδου 1970-1990 από την Συλλογή Χριστοφή.

 

Διάρκεια έκθεσης: 10 Δεκεμβρίου 2018 έως 9 Φεβρουαρίου 2019

Ώρες λειτουργίας: Πέμπτη-Παρασκευή 11πμ-7μμ, Σάββατο 11πμ-3μμ.

ΕΙΣΟΔΟΣ ΕΛΕΥΘΕΡΗ

Ελ. Βενιζέλου 63, Ν.Ιωνία, Τ: 2102710472

 

Για περισσότερες πληροφορίες πατήστε εδώ

Έκθεση: ”Τρεις συλλέκτες- Τρεις εποχές”

1620

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Η Πινακοθήκη Γιώργου Βογιατζόγλου παρουσιάζει την έκθεση «Τρεις συλλέκτες –  Tρεις εποχές», με έργα από τις συλλογές του Γιώργου Βογιατζόγλου, του Σωτήρη Φέλιου και του Χρίστου Χριστοφή, σε επιμέλεια Μάνου Στεφανίδη.

Συγκεκριμένα, εκτίθενται 100 έργα ζωγραφικής, γλυπτικής και φωτογραφίας, 70 Ελλήνων δημιουργών, γεννημένων από το 1930 και μετά. Από τον Νίκο Κεσσανλή και τον Παύλο, στον Γιώργο Λάππα και τον Στέφανο Δασκαλάκη, μέχρι τους νεότερους Μανώλη Μπιτσάκη και Γιάννη Βαρελά. Πρόκειται για καλλιτέχνες που σημάδεψαν με το έργο τους την πορεία της μεταπολεμικής τέχνης στην Ελλάδα.

Η επιλογή των καλλιτεχνών και των έργων έγινε από κάθε συλλέκτη για κάθε μία από τις τρεις εικοσαετίες, τις τρεις εποχές, που καλύπτει η έκθεση. Έργα καλλιτεχνών γεννημένων την εικοσαετία 1930-1950 προέρχονται από την Συλλογή Βογιατζόγλου, αυτών της περιόδου 1950-1970 από την Συλλογή Φέλιου και της περιόδου 1970-1990 από την Συλλογή Χριστοφή.

 

Διάρκεια έκθεσης: 10 Δεκεμβρίου 2018 έως 9 Φεβρουαρίου 2019

Ώρες λειτουργίας: Πέμπτη-Παρασκευή 11πμ-7μμ, Σάββατο 11πμ-3μμ.

ΕΙΣΟΔΟΣ ΕΛΕΥΘΕΡΗ

Ελ. Βενιζέλου 63, Ν.Ιωνία, Τ: 2102710472

 

Για περισσότερες πληροφορίες πατήστε εδώ

 

Πόζα/ Μοντέλο στο Εργαστήρι Τέχνης Ζωγραφίζω

%ce%b5%ce%bb%ce%b5%cf%8d%ce%b8%ce%b5%cf%81%ce%bf-%cf%83%cf%87%ce%ad%ce%b4%ce%b9%ce%bf-%ce%b3%cf%85%ce%bc%ce%bd%cf%8c-%ce%bc%ce%bf%ce%bd%cf%84%ce%ad%ce%bb%ce%bf-%ce%ba%ce%ac%cf%81%ce%b2%ce%bf%cf%85

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Την Τρίτη 11 Δεκέμβρη και την Τρίτη 18 Δεκέμβρη θα ποζάρει μοντέλο στο εργαστήρι μας για σχέδιο ή χρώμα,  από τις 6 έως τις 9 το βράδυ, το κόστος κάθε συμμετοχής για όλους (παλαιά και νέα μελή) είναι 15 ευρώ (εξαιρούνται της συμμετοχής όσοι παρακολουθούν το πλήρες πρόγραμμα ). Σας περιμένουμε.

Athens Biennale 2018: ANTI

download

 

 

 

 

 

 

 

Περάστε από εδώ για το ANTI:
Το ANTI είναι μια πρόθεση, μια θέση, ένα άτομο. Το ANTI είναι ενδοτικό, ασκητικό, ελευθεριακό. Το ANTI επενδύει σε bitcoins και απεχθάνεται την πολιτική ορθότητα. Το ΑΝΤΙ είναι ένας πολιτικός που πολεμά το κατεστημένο, ένας ουμανιστής, ένα πλάσμα της εποχής μας.

Η 6η Μπιενάλε της Αθήνας φλερτάρει με τον όρο, τη στάση, την (α)δυνατότητα του ANTI. Ρωτάει: Πώς λειτουργεί η εναντίωση σήμερα; Τι ταυτότητες κατασκευάζει; Στο παρόν, μια διάθεση εναντίωσης, μια ANTIσυμπεριφορά, ένα Antitude μοιάζει να διαπερνά όλες τις αρένες της κοινωνικής ζωής, συμπεριλαμβανομένων των πολιτισμικών εκφράσεων, την πολιτική της ταυτότητας, την καλλιτεχνική εργασία, τα ΜΜΕ, τους πρωταγωνιστικούς ρόλους στο Netflix, αλλά και τις weird διαφημίσεις, τα βιντεοπαιχνίδια και τη βιομηχανία των μουσικών video. Με άλλα λόγια, συμπεριφορές εναντίωσης και μη-συμμόρφωσης κανονικοποιούνται, εμπορευματοποιούνται αστραπιαία. Το ANTI λατρεύεται και μισείται ως λαμπερότερο των προτύπων. Η εικόνα του ικανού κακούργου, του προορατικού χειραγωγού, του καταπατητή των ταμπού συγκροτεί τον πιο συναρπαστικό χαρακτήρα στη θεσμική και αντισυστημική πολιτική, στην τακτική αντίσταση και στην ποπ κουλτούρα.

 

ΤΟΠΟΘΕΣΙΑ
Κτήριο TTT
Σταδίου 15

Esperia Palace
Σταδίου 22

Μπενάκειος Βιβλιοθήκη
Ανθίμου Γαζή 2

ΤΣΜΕΔΕ
Κολοκοτρώνη 4

ΩΡΕΣ ΛΕΙΤΟΥΡΓΙΑΣ
Έκθεση
Δευτέρα – Παρασκευή: 14:00 – 22:00
Σάββατο – Κυριακή: 12:00 – 22:00

Για περισσότερες πληροφορίες πατήστε εδώ

Ανέστης Πρωταίος ”Ελλάδα του Βορρά”

3

 

 

 

 

 

 

 

 

Ο ζωγράφος Ανέστης Πρωταίος στη νέα του έκθεση με τίτλο Ελλάδα του Βορρά μάς προσκαλεί σε ένα οδοιπορικό στην Ελλάδα, στην Ελλάδα του βορρά. Στο οδοιπορικό αυτό υπάρχουν σταθμοί – μνήμες. Οι σταθμοί αυτοί είναι αυτοί που ο καλλιτέχνης επέλεξε να κάνει για να μας παρουσιάσει μέσα από τη δική του ματιά την Ελλάδα του βορρά.  Από τον Όλυμπο στη Θράκη, από τη Θράκη στη θάλασσα του Θερμαϊκού, από τον Θερμαϊκό στον Έβρο, από τον Έβρο στο δάσος της Δαδιάς. Από τη Δαδιά στο σπήλαιο του Αγγίτη στη Δράμα, από τη Δράμα στο Παγγαίο.

 

Εγκαίνια: Τετάρτη 28 Νοεμβρίου 2018 & ώρα 20:00

Διάρκεια : 28 Νοεμβρίου έως 20 Δεκεμβρίου 2018

Ωράριο λειτουργίας:Τετάρτη – Πέμπτη – Παρασκευή: 11.00 – 14.30 και 18.00 -21.00 Σαββάτο – Κυριακή: 11.00 – 14.30. Δευτέρα – Τρίτη: κλειστά.

 

ΠΙΝΑΚΟΘΗΚΗ ΓΡΗΓΟΡΙΑΔΗ

Διεύθυνση: Μαρίνου Αντύπα 18, Ηράκλειο Αττικής (στάση ΗΣΑΠ Ηράκλειο)

Τηλέφωνο: 210 2719744

Είσοδος ελεύθερη